En una ciudad como Nueva York, estar a la vanguardia es garantía de éxito. Así lo entendió el restaurante South Park, que ha decidido reemplazar su tradicional carta de 650 vinos en papel por los nuevos iPads.
La tableta electrónica lanzada recientemente por la compañía Apple es el nuevo adminículo con que cuentan los comensales para seleccionar su vino en la mesa, según informa Slippery Brick .
El iPad permite que quienes busquen un vino puedan acceder a información detallada de cada botella, de cada región vitivinícola y variedades. Además, actualiza automáticamente el inventario del restaurante a medida que se van vendiendo los vinos.
The interior design of the D-Edge club in Sao Paulo was the first of many important projects for which Muti Randolph has become best known, and currently the go-to Brazilian nightclub is undergoing a large-scale, multimedia face-lift. The best part is that Muti is personally updating the new space, which entails the aquisition of a building beside the original D-Edge, and is himself overseeing the renovation. The club, < href=“http://beta.thecreatorsproject.com/creators/muti-randolph”>a wildly imaginative intra-sensory destination already, will now have an additional four floors to its credit.
On the site rraurl, Muti dished on some of the features in the new space: ”We’re gonna have just one window, which will be one of the new walls of the dance floor. And by using mirrors with built in LEDs, the public will be able to experience the sensation of being inside an infinite repetition of lights–on the dance floor and from outside.”
Essentially, the building will take on the appearance of a giant, pulsating street block, with the teeming masses filing through a new 70-foot-plus entry just beneath the main building. Both Muti and developers remain cryptic about the date of the unveiling, but we will keep you posted with updates.
Es habitual hablar de arte en términos de tendencias y obviar nombres propios si no se ajustan a la categoría de “estrellas”, aunque en realidad tengan mucho que decir. Uno de esos nombres es del artista sueco Lars Arrhenius, representado por la galería danesa Specta.
El trabajo de Arrhenius se centra en el vídeo y se exhibe en galerías, pero visualmente se alimenta del diseño gráfico, la animación e incluso los juegos informáticos. Por ejemplo, en Habitat (2005), siluetas humanas como las que distinguen los baños públicos nos regalan una narrativa compleja de emociones domésticas, que enlaza con un antecedente textual en línea, Apartment (2001), heredero a su vez de La vide mode d’emploi de Georges Perec.
En otro caso, el de The Big Store (2008), las personas aparecen representadas a través de rayos X haciendo sus compras en un centro comercial sueco, ajenos al asesinato de su Ministra de Asuntos Exteriores cometido pocas horas atrás.
Por último, resulta igualmente ilustrativa la pieza Murmurs of Earth (2006), donde la Creación se explica a través de los jueguecitos de móvil y ordenador previos a la era de la telefonía multimedia: nunca la serpiente digital diseñada para matar los ratos muertos había alcanzado tal valor alegórico.
Arrhenius reflexiona con ironía sobre nuestra condición pasada y presente convirtiéndonos, no en avatares, pero sí en figuras que pese al tamiz digital no pierden su potencial crítico.
¿Alguien recuerda los anuncios que se activaban al pasar Tom Cruise en el film Minority Report? Lo que entonces parecía una locura futurista se ha cumplido a su manera hoy en día: mediante la tecnología inalámbrica bluetooth, se puede obtener información complementaria de un producto o tienda activado para ese fin.
Pero si agobian los carteles que inundan las calles, los banners que inundan las webs y ya no digamos la publicidad en televisión, existe una alternativa: contratacar con arte. Desde febrero de 2008, Julian Oliver, Clara Boj, Diego Díaz y Damian Stewart trabajan en Artvertiser, un proyecto de software libre que sustituye los anuncios de la calle por imágenes de arte. Mediante unos prismáticos especiales, y cada vez a través de más smartphones y teléfonos móviles corrientes, los participantes pueden ver fotos o vídeos proyectados sobre anuncios.
El proyecto se inscribe dentro de lo que se denomina “realidad aumentada” (sistemas tecnológicos que amplían la percepción de la realidad saliendo a la calle y no generando un mundo alternativo en interiores, como ocurría con la “realidad virtual”). Sus referentes más evidentes son el product placement (esa manía de colocar productos en películas y series de ficción para despertar el consumismo del espectador), el film Viven de John Carpenter, donde la humanidad era dominada mediante instrucciones en los anuncios (y cuánta verdad hay también en ello), y el proyecto textual y diferido Diminished Reality de Steve Mann y James Fung.
Por lo general no hablamos mucho sobre YouTube en este blog, por lo que posiblemente estarás pensando que algo importante habrán hecho para que le dediquemos una noticia. En este caso queremos hablarte de su nueva opción Leanback, que permite ver videos de YouTube sin parar, en pantallas de gran tamaño, y con definición HD en la mayoría de los casos. Esta función fue anunciada durante la presentación de Google TV, y tiene como objetivo mantenerte entretenido desde tu televisión, mostrando videos de tus suscripciones y recomendaciones sin necesidad de recibir instrucciones continuas por parte del usuario. Los controles fueron diseñados para ser usados solamente con las flechas direccionales del teclado (y no ofrece soporte para el puntero del ratón).
Otra novedad es su nuevo sitio para dispositivos móviles que incluye una interfaz más sencilla e incorpora opciones del sitio completo, como favoritos y calificaciones. La página móvil funciona con HTML5, lo que la hace compatible con el iPhone y otros aparatos que no ofrecen soporte para Flash.
Con esto queda claro que Google no sólo quiere dominar tu ordenador, sino también tu televisión y teléfono.
“Yekpare” is a storyteller which narrates the 8500 year story of Istanbul. The story embraces symbols from Pagans to Roman Empire, from Byzantine Empire to Latin Empire, and finally from Ottoman Empire to Istanbul at the present day.
Haydarpa?a Train Station, with its brilliant architectural forms, is the building on which the story is projected. The connection between middle east to west has been provided by Istanbul and Haydarpa?a since 1906. In the 50’s it served as a door for millions of internal emigrants who have triggered the chaos in Istanbul’s dialectical daily life scenes.The project’s conceptual, political and geographical positioning, the location’s depth of field and the fact that the entire show can be watched from Kad?köy coast; make “Yekpare” a dramatic presentation.
The first day of the performance also marks the 47th deathday of Naz?m Hikmet Ran, the famous Turkish poet. We started out with a quote from his epic novel, “Human Landscapes from My Country”: “At Haydarpa?a Train Station, in the spring of 1941, it is three o’clock. Sun, exhaustion and rush lay on the stairs…”
Art Direction & Visuals:
Deniz Kader – Canda? ?i?man
Music & Sound Design:
Görkem ?en
Project Management:
Erdem Dilbaz
Technical Advisors: Refik Anadol – Alican Aktürk (GRIDUO.com)
Modelling: Gökhan Uzun – Can Dinlenmi? (prospektif.org)
Special Thanks to: Efor Production, Visio – Vox, Sinevizyon, Yakup Çetinkaya, Gökhan Kurtulu?, Lokman Do?mu?, Baran Güle?en, Ümit Özdemir, Tolga Dizmen, Yunus Dölen, Murat Durusoy, Ahmet Türko?lu, Mustafa Nurdo?du, Burhan Ersan.
Es un grupo que se crea en el año 2009, en el marco del Master en Artes Visuales y multimedia de la Universidad Politécnica de Valencia. Formado por dos artistas visuales Patricia Aragón Martín y Cristina Ghetti, que deciden formar este grupo a raíz de inquietudes comunes.
Investigación y elaboración de interfaces participativas con utilización de programas de código abierto, y materiales de bajo coste.
Intervención en espacios para modificar sus características arquitectónicas, conceptuales o audiovisuales.
Diseño y realización de interfaces táctiles, de fácil usabilidad y aprendizaje.
Conceptos de multi-autoria y de obra abierta o work in progress. Que permitan ser concebidas para ser utilizadas en múltiples proyectos artísticos y no para uno sólo.
Prototipo 1.0:: INSTALACIÓN MULTIUSUARIO CONTROLADA POR PRESIÓN
Warning: exec() has been disabled for security reasons in \\hmfsw\web\dtcwin113\yovj.com.ar\public_html\wp-content\plugins\post-thumb\lib\post-thumb-image-editor.php on line 769
